Även om de traditionella one-piece-tavlorna fortfarande är mest populära i våra hem, ökar populariteten av triptyker ständigt. I den här artikeln tänkte vi skriva om lite intressanta fakta om tredelade målningar!
Triptyker – lång historia kort.
De allra första tredelade målningarna skapades för medeltida altare. Naturligtvis gjordes dem på den tiden med kristna motiv. I början av renässansen var de fortfarande väldigt populära. Speciellt berömda är triptykerna av Hieronymus Bosch; Lustarnas trädgård, Domedagen och Hövagntriptyken bland annat. Fler världsberömda triptyker kan också ses i Cathedral of Our Lady i Antwerpen.
Vad är triptyker?
Konsthistoriskt sett är triptyker lite mer än bara tre bilder bredvid varandra. Den mellersta delen bestämmer temat som spelar en stor roll på både de vänstra och högra anhängande delarna. Detta var ett viktigt kriterium i definitionen av en triptyk för konsthistoriker. Idag är reglerna lite annorlunda. Den strukturen är inte längre avgörande för huruvida en bild som kan beskrivas som en triptyk får vara det eller ej. Det är tillräckligt att konstnärerna från den traditionella formen av triptyken har gett dagens konstnärer inspiration att fortsätta skapa tredelade tavlor!
Effekt i rummet
Stora multi-piece-målningar ger ett mycket elegant och modernt uttryck. En triptyk ger känsla av rymd. Om vi väljer en väggmålning i ljusa färger, blir effekten av den optiska förstoringen ännu tydligare. En annan funktion av triptyker bygger på att enskilda delar bildar en enhet. De är dekorativa i sig själva, men bara om de hänger tillsammans kan du se den inre anslutningen. Samma motiv kan upprepas på någon av delarna, som gör att bilden blir mer meningsfull och förstärks.
Slutligen, en ny trend för de modiga – triptyker behöver inte alltid hänga i en rak linje. Låt kreativiteten flöda!